合男性特质的乐器作为台阶
这简直说给谁，都能很清晰的想象到这样的一组画面
一位父亲的肩膀上，左边是老婆，右边是女儿
而女声，以及高音弦乐，在老婆，以及女儿，这一对母女意像的基础下，互相之间就不存在“抢戏”的质感了
更像是在父亲托举下，母亲带着女儿在天空遨游
明明容易不那么和谐的组合，之所以能够十分的和谐，正是因为这样的手法，简直就差明明白白的直接告诉你“这曲儿是写家人情感”的了
而鼓组呢？
鼓组更是很有意思
这音色的选择，从乐理上，与铜管共同维系住了一首音乐整体性上，低音部分的沉稳
也通过变化的节奏，与铜管不变的稳重形成了微妙的化学反应
这变化的节奏，很容易给人一种短暂的，一闪即逝的“危险”“陷落”感
可很快就会被重新回归的节奏，铜管的音乐，带来安心
这便是预示着生活中的磕磕绊绊
若是没有鼓组的一段变化，那么，这段音乐的旋律绝不可能这么简单的就令人产生“感动”的情绪
所以
在有了明显不同，但角色特质十足的“角色感”中
这段音乐，是不存在秘密的
李景霖自然知道，配乐，那么一定要去服务主体本身
那么，这位作曲家，这么设计的原因，便一定是源自于游戏的特性
尤其是这明显的不能再明显的角色隐喻
李景霖能够很清楚的知道
这个音乐家真的很厉害，并且，最为重要的是，这种充满纯真的内心
若是创作者内心不够纯真，音乐是干净不起来的
如此清澈的旋律，如何能是内心浑浊的人能够创作的出的？
见字如人