的故事，是流传于湾湾省的一个非常大众的民间故事
这就是文化差异的影响
但是，你如果换个角度呢？
讲一下安徒生童话故事中的《小红帽》？
都是告诉孩子们不要相信陌生人，小心上当受骗的故事
只不过，一个灰狼，一个老虎而已
好家伙，大同小异，非常类似的这个故事
瞬间，老外就能懂
然后，再去跟人说，我们也有类似的故事，XXX，早了百年
人家当时就会惊呼“wow！厉害厉害！神奇！”
如果你跟外国人直接就聊武夷山的大红袍，雨前龙井和明前龙井的区别
人家懂吗？
甚至会有不少人直接失去兴趣
但如果你从英国贵族饮用红茶的习惯中，去逐渐的切入到正统的中国茶文化
这聊起来是不是更容易被接受？
所以，这一次，李少杰并不想强行的去搞什么传统正统中国文化
“加入了一点中国元素，但并不意味着我们作品的整体风格是中国风格的，我可以有中国文化，中国故事，中国风格的作品，但是，这个作品不是！！”
李少杰一副吵急眼的样子
“我这次，就是想用外国人的视角，去描绘一个更加正面的中国意向，而且只是个短暂的片段！！”
舞剧的合作，并不只是单纯的舞蹈家，或者音乐家，能够完成的
李少杰只是有一个初步的安排与作品，故事与背景
但实际上，作品内部细节的选择与编排，是通过音乐家与编舞师共同来完成的
有时候，或许会因为舞蹈动作的改变，去改变变奏风格
李少杰是主导
但并不能做一言堂
如果不去听取一些真正编舞师，舞者的意见，那么自己作品的整体，只能是一坨屎
音乐有音乐的想法
舞蹈有舞蹈的想法
舞者又有自己独特的风格
如果不能发挥出三者的长处，反而互相掣肘，那么作品单点再妙，整体看来
就是屎
这就是音乐与舞蹈结合中，需要衡量的两个片段
陶紫的想法实际上没什么错的
在陶紫看来，你有这么好的巡演机会，目标本来也是让作品走向世界的同时，能够带有一点中国特色
那为什么，在舞蹈的编排，在音乐的选择上，不能更中国呢？
而李少杰的想法，则是
这部作品，实际上算是一个过渡的实验
目标并不想只是局限于“中国风格”内部，而是尽可能的以世界的视角去进行
推广中国文化固然重要，让中国艺术走向世界也重要
但绝对不能做中国风魔怔人
一切为作品服务，不能牵强
我可以有很纯正，很新颖，很有创造力的中国作品
但不能代表我只能有中国作品
而且，这一次，作品内部的中国元素片段，就是一种试验，一种“不以浓厚中国风元素去勾勒一种模糊的中国印象”的实验
陶紫觉得，应该在表达