不到什么新鲜了
酸菜没东北的好吃
香肠也就那样
至于其他菜肴……也就那德行
索性，他让苏萌自己安排后，便待在房间里忙活自己的事
如今他手头上的工作其实也不少
只不过没那么急
戛纳的提名要2月份才公布
《约翰·威克》的特效镜头还在制作
本来打算明年上半年筹备，下半年启动的项目《捉妖记》现如今七哥怀孕了，他也只能暂时搁置
都不是什么急的事情
但他还是习惯性的东一榔头西一棒槌的去敲打
一点点的完善着心目中的故事
哦对，还有最重要的一个事情
他得搞定自己的博士论文
这次的论文是结业论文，他的题目已经想好了，叫做《电影视觉-空间建构下的潜意识表象特征控制》
这次没有什么像之前那种预测未来市场啊，或者行业调研一类的
而是回归到了身为一个导演最基本的职业水准
人家都说他善于利用镜头语言来营造氛围美学……甚至网络上还有许多关于他的电影拉片比如解构某一幕电影，他到底是什么用意，或者如何表达角色心境等等
但说实话……有的对，有的则是错误百出
这也让他意识到了一个问题，那就是……大家对镜头语言的理解其实是有所误区的
一些喜欢较真的观影人总是把目光局限在幕布之上，却忽略了空间的搭配
他们总是在想导演这个道具表达了什么，这段片段在喻示着什么……却忽略掉了整个空间的层次感，以及被启发的潜意识里那种表达出来的沉浸感
他接受观众可以这么猜想
但自己的学生不行
因为现在他看的一些片子里，已经发现了一些苗头那就是好多年轻的导演会刻意的把某种浅显的表达，变得深奥
比如表达一个人很生气
你直接怼脸特写不就完了？
让观众看到他的青筋暴起，目眦欲裂，或者是面目狰狞……
诶，偏不
给一个背影，然后背景上面放着什么代表愤怒的红色花瓶，或者是气球，再搭配个“呐喊”的海报等等……
形而上学
学而无用
看的他那叫一个蛋疼
电影自然是一门技术活，但潜意识的表达该怎么控制，却是一门艺术上的暧昧距离
他也不知道是不是真的受自己的影响，为什么越来越多的导演喜欢“内敛”的演员，然后依靠各种道具的暗示表达人物心情
这种简直就是扯淡
一味的玩深奥，其实就像是不好好说大白话转而满口之乎者也一样
没必要
所以他发现了这个苗头后，就诞生了写一篇教大家如何分清潜意识与表征、该怎么解构在什么时候用镜头语言，什么时候直接“怼脸拍”的论文
这论文或许不具备什么前瞻性
但……
如果能帮助一些导演拨开云雾，别去钻牛角尖，天天去搞那种形似神连神的妈妈都