巧，有的追求情感叙事，但在悦耳度的打磨上反正，目前来说，我是还没遇到几个能让我服气的”
这话一出
顿时有一种浓烈的自信，展现在学生们的眼中
所有的学生都被这种自信所吸引
因为，大家都知道，李景霖不是在吹
之所以，李景霖可以成为“小提琴第一人”，不在于技巧，不在于情感叙事与表达
而是在于
“没错，一名小提琴家，一辈子都需要注意的，最关键的一件事”
“那就是音色！”
李景霖抬起了右手，示意起来
“音色的打磨，除了左手没有按压好的入门级基础问题外.”
“几乎，几乎是完全取决于我们右手的运用的！”
学生们顿时沉默起来
李景霖讲的这很难么？
不
就算不懂音乐的人，也完全可以理解的了音色的重要性
听起来是否圆润，饱满，是否不干瘪，不刺耳，或者不发虚
但小提琴毕竟不是钢琴，也不是吹管类乐器
小提琴之所以被称为最难的乐器之一
又被称为乐器皇后
就是因为，音色的打磨，是所有乐器中最难的
同样是学五年乐器
其他的乐器，人们一听，会觉得不错，好听，很棒
可小提琴的五年，根本就只是个入门
学这么五六年，演奏出来的效果，仍然会让人有“摩擦声，偶尔会刺耳，不太干净”之类的感觉
钢琴弹一个饱满一些的音，若是不涉及延长，渐强渐弱之类的处理，单纯是一个亮音
或许不需要你什么知识，跟着学，试一下，五分钟可以搞定
但小提琴想做出同样的感觉
没几年，下不来
而且，这个“杂音”，随着乐曲技法难度的增加，即使是很多大师，也完全无法避免
虽然说，一点点难以听的太清的杂音，无法影响大师们其他的闪光点，但李景霖认为，作为演奏者，出现了杂音，演出便是失败的
这无疑是十分苛刻的要求
甚至于很多小提琴家，下意识的都会认为，这样的杂音，需要尽力打磨，但无法避免
像是笛子类，或者簧管类乐器
偶尔出点失误，不小心破音
是“吹呲了”
那么，这类似的呲了
在小提琴上，是经常发生的事情，哪怕是一些大师，在技巧难度过高的乐曲上，也会连环翻车
之所以李景霖能成为第一人
原因可不只因为技巧，或是情感叙事
而是在于他在音色的打磨上，有些过于离谱了，每一场都完美的不像是人类
十四岁解决了所有的小提琴技巧后
七年的时间里
完全都在打磨自己的音色，一刻未停
即使是李景霖这样的鬼才，也得打磨七年，才能让自己勉强满意！
“右手运弓，音色，取决于运功的速度快慢，以及力道的强弱”
“之所以难以控制，便是由于这快慢与强弱之间，是垂直关系，互相关联”
“如何